很新的一個題材。看完咯，父子線都很有意義，最后的結局也還可以。

凌厲切換，自由剪輯，飛速快進，凝滯慢放，導演在對鏡頭語言的肆意玩弄中施展他無盡的電影才華，配合電子風十足的配樂，讓電影猶如萬花筒一樣絢麗，營造一個眼花繚亂的迷幻夢境。懷揣簡單夢想的小人物因為虛妄的幻想，被猙獰的生活無情吞噬，在后半段近乎奔潰的虐心中結束這場噩夢之旅。

無論敘事還是人物心理都太過依賴畫外音，畫反而成了無功無過的東西。巴爾扎克筆下席卷巴黎及其眾生的小報時代簡直就是當今這個新媒體時代的前生，更想看戈達爾的電影版，或者是林奕華的舞臺版。

看到快結束的時候壓抑的看不下去了。其實這個世界上真的有人是這樣活著的。

法國喜劇電影好像總是離不開“嘰嘰喳喳”感，像是置身于一家鬧哄哄的酒館中閑言碎語的中心。片子精致而吵鬧，和主人公一起“造了一個黃粱夢”，也給“夢醒時的荒唐”留了體面。巴爾扎克這個文本，批判完了所有七七八八的東西，最終還是保留了對美的愛。想起北野武的《阿基里斯與龜》。兩部片子合在一起，真的很容易敲碎玻璃心的文藝青年。不過別擔心，也別混淆～藝術仍然是藝術，美仍然是美。所以我忍不住想大聲疾呼：藝術值得！??！